Bahnbrechendes sollte man von Untenrum frei dabei nicht erwarten. Neue Ansätze oder Forderungen hat Margarete Stokowski nicht. Dies jedoch ist auch nicht Intension von Untenrum frei. Vielmehr sensibilisiert das Buch für die vielen – teils anerzogenen, teils gesellschaftlich auferlegten – Denk- und Verhaltensmuster, mit denen sich Frauen selbst klein machen. Dabei nimmt sie für sich nicht in Anspruch, selbst frei von sämtlichem Rollenverhalten zu sein. Nach all den klugen und starken Worten empfand ich es fast schon als Erleichterung, dass auch Margarete Stokowski sind ab und zu dabei erwischt, wie sich bei ihrem Freund dafür bedankt, dass er das gemeinsame Geschirr abspülte. Fazit: Nach unzähligen (biografischen) Romanen über starke Frauen war dies mein erstes systematischeres Buch, das sich auch ein wenig mit den Hintergründen, Studien und anderen Grundlagen beschäftigte, und dabei einen direkten Bezug zu meinem eigenen Leben herstellte. Ich empfand Untenrum frei daher als sehr interessante und lehrreiche Lektüre, die mich zum Nachdenken anregte und (dank einer umfangreichen Literaturliste im Anhang) neugierig auf eine Vielzahl weiterer feministischer Bücher machte.
RBB 'Untenrum frei' ist ein Coming-of-Age-Essay darüber, wie es sich anfühlt, als Mädchen im Nachwendedeutschland aufzuwachsen. Und obwohl Stokowski ihre Argumentation mittels schlaglichtartiger Bezüge auf ihre Biografie strukturiert, versäumt sie nicht, die eigenen Erfahrungen zu größeren Zusammenhängen und Diskursen in Beziehung zu setzten. Genau darin liegt die Stärke dieses Buches. Deutschlandfunk Ein Buch voller feministischer Gesellschaftskritik mit rotzigem Witz, Knalleranalysen und Unbeugsamkeit. Ein unendlich wichtiges Buch. Bisweilen hat man beim Lesen das Gefühl, es würden sich neue Synapsen im Gehirn ausbilden, die einen veränderten Blick auf die Welt eröffnen. Zeit Online Das Buch wird euch wütend machen. Es ist nämlich alles andere als dogmatisch und belehrend. Im Gegenteil: es stellt die richtigen Fragen. RBB Radio Fritz Der neue Feminismus hat hier einen coolen Auftritt: witzig und böse. Macht das Thema genussvoll für alle Seiten. Die Zeit Margarete Stokowskis Texte sind bitterböse und lustig, persönlich und polemisch.
Macht. Spaß. Und Probleme. ", steht auf dem Einband, anders gelesen: "Sex macht Spaß und Probleme". In "Untenrum frei" kann man exemplarisch nachvollziehen, wie schwer es für junge Frauen bis zum heutigen Tage ist, Spaß an Sex zu haben. Warum? "Wissen wäre Macht" heißt das Kapitel, in dem Margarete auseinandernimmt, welche Form der "Aufklärung" die meisten Mädchen erfahren haben und bis heute erfahren: Während im Schulunterricht die Anatomie im Vordergrund steht und verklemmte Bio-Lehrer daran scheitern, Antworten auf die wirklich brennenden Fragen junger Menschen zu geben, selbst wenn diese nicht gestellt werden, haben es sich sowohl Frauen- als auch Männerzeitschriften zu Aufgabe gemacht, eine Form der Sexualität zu propagieren, die vor allem der Befriedigung des Mannes dient. Es gibt einen Himmelweiten Unterschied zwischen den Normen, dem, was sexuell "geboten" ist und den Bedürfnissen. Während Joli e, Freundin und Cosmo sich anschicken, Frauen einzureden ein bisschen Erniedrigung, damit er es geil hat, sei schon in Ordnung, erklären Männerzeitschriften: "Ich denke, Mädchen sind wie Knetmasse.
beam Sachbuch Psychologie SEX. MACHT. SPASS. UND PROBLEME. In ihrem Debüt «Untenrum frei» schreibt die Autorin und Spiegel-Online-Kolumnistin Margarete Stokowski über die kleinen schmutzigen Dinge und über die großen Machtfragen. Es geht darum, wie die Freiheit im Kleinen mit der Freiheit im Großen zusammenhängt, und am Ende wird deutlich: Es ist dieselbe. Mit scharfsinnigem Blick auf die Details gelingt ihr ein persönliches, provokantes und befreiendes Buch. Stokowski erzählt von dem frühen Wunsch, unbedingt als Mädchen wahrgenommen zu werden, von unzulänglichem Aufklärungsunterricht, von Haaren und Enthaarung, von Gewalterlebnissen,... alles anzeigen expand_more SEX. Stokowski erzählt von dem frühen Wunsch, unbedingt als Mädchen wahrgenommen zu werden, von unzulänglichem Aufklärungsunterricht, von Haaren und Enthaarung, von Gewalterlebnissen, von Sex, von Liebe und vom Feminismus. Und sie verbindet ihre wunderbar erzählten persönlichen Erlebnisse mit philosophischen, politischen und wissenschaftlichen Analysen und zeigt damit: Sie ist mit ihren Erfahrungen nicht alleine.
Dennoch: «Wenn ich Geschichten aus meinem Leben erzähle, dann nicht, um langsam, aber sicher ein Bild von mir als Vollopfer aufzubauen», schreibt Stokowski – im Gegenteil. Ihr geht es um eine «Ent-Opferung». Humorvoll und klug geht sie damit der Frage nach, wie politisch das Private noch immer ist. «Der Feminismus erklärt mir nicht, warum der Bus nicht auf mich wartet. Aber er erklärt mir, warum ich mich für mein Zuspätkommen entschuldigen werde, auch wenn ich nicht schuld war, sondern der Bus zu früh gefahren ist. Er erklärt mir, warum viele der Frauen, die ich kenne, sich auch noch entschuldigen würden, wenn sie von einem Meteoriten getroffen werden. » Margarete Stokowski, geboren 1986 in Polen, lebt seit 1988 in Berlin. Sie studierte Philosophie und Sozialwissenschaften an der Humboldt-Universität zu Berlin und arbeitet als freie Autorin. Ihre wöchentliche Kolumne «Oben und unten» erscheint seit 2015 bei Spiegel Online. 2019 wurde sie für ihre Texte mit dem Kurt-Tucholsky-Preis ausgezeichnet.
zusätzliche Informationen zur Lieferbarkeit, aber auf jeden Fall informieren wir Sie per E-Mail, sobald der Titel bei uns für Sie zur Abholung bereitliegt. In unserem Onlineshop sehen Sie pro Titel eine Information, wann der Titel lieferbar ist und in den Versand geht oder zur Abholung bereitgestellt wird. Mehr als eine halbe Million Titel sind bei einem Bestelleingang bis 17:00 Uhr bereits am nächsten Morgen zur Abholung für Sie bereit oder gehen in den Versand. Ab einem Bestellwert von € 20, - verschicken wir versandkostenfrei. Bei Kleinsendungen unter €20, - stellen wir Ihnen anteilige Lieferkosten in Höhe von € 5, - in Rechnung. Versanddienstleister und Paketlaufzeit Für den Versand arbeiten wir mit DHL zusammen. Ihre Lieferungen wird in der Regel am nächsten oder übernächsten Werktag losgeschickt. Samstagslieferung ist möglich. Eine Benachrichtigung zur Sendungsverfolgung bekommen Sie direkt von DHL per E-Mail, wenn dort das Paket verarbeitet wird. Für Sendungen ins Ausland berechnen wir die tatsächlich anfallenden Kosten, bitte sprechen Sie uns hierzu individuell an.
Die wilden Zeiten, die Skandale und Publikumsbeschimpfungen sind lang vorbei, im prächtigen Foyer stellt ein kleiner Museumsshop signierte Waschlappen und Seifen aus. Dieses Museum bedeutet auch eine Rückkehr: Bei Baden wurde Arnulf Rainer geboren, in die schon fast surreale Putzigkeit des schönen Biedermeierstädtchens fügt sich nun widerspruchslos das Werk des früheren Surrealisten, die hellgelbe säulengeschmückte Fassade glänzt wie der Traum eines Denkmalschützers. Aber was ist das da obendrauf? Wo vorher eine Dachlaterne für die Belichtung des Bades sorgte, lagert jetzt eine anthrazitfarbene Konstruktion aus Aluminiumlochblechen mit dem Schriftzug des Museums. Wieder eine Gelegenheit für den Architekten Christopher Lottersberger, sich auf den Maler Arnulf Rainer zu beziehen "Der Aufbau saß da so exzentrisch drauf, und hat uns gestört, da haben wir im Archiv eine Übermalung Rainers gefunden, wo er über diese Dachlaterne mit schwarzer Farbe drübergegangen ist, und das war der Ansatz für die Idee, das Ding zu umhüllen.
Bibelbilder – Arnulf Rainer – Gustave Doré 11. 11. 06 – 21. 01. 2007 | Museum Frieder Burda, Baden-Baden/D Das Museum Frieder Burda in Baden-Baden zeigt «Bibelbilder» des österreichischen Künstlers Arnulf Rainer ist der international bekannteste österreichische Künstler der Nachkriegszeit. Seine Übermalungen sind zum Markenzeichen geworden. Die Bibelübermalungen Rainers stehen im Mittelpunkt der Ausstellung «Bibelbilder» im Museum Frieder Burda. 2000 Jahre europäische Kunstgeschichte werden in der grossen Schau «Bibelübermalungen» neu interpretiert. Die 160 Gemälde und Zeichnungen des Bibelzyklus wurden vom Sammler Frieder Burda im Jahr 1998 komplett erworben. Sie zählen zu den herausragenden Werken des 1929 in Wien geborenen Malers, der die Gattung der Übermalung in die moderne Kunst eingeführt hat. Seit Anfang der 50er Jahre verändert Rainer mit expressiven Strichen und Farbströmen vorgegebene Bildnisse. Arnulf Rainer, Madonna mit Kind 1995 Rainers Bilder der Ausstellung laden die Museumsbesucher zum Nachsinnen über die Themen der Bibel ein – Kapitel für Kapitel vom Alten zum Neuen Testament.
Arnulf Rainer Seine Buchübermalungen sind nicht wirklich Malerei, sondern Schrift und Chiffre, die sich über das fremde Motiv legen, um es in Besitz zu nehmen. Die Beschäftigung mit den Buchübermalungen – als versteckte Skizzenbücher verstanden – führt zu einem tieferen Verständnis von Arnulf Rainers Gesamtschaffen. Arnulf-Rainer-6-WolkenVollbild Arnulf Rainer, 6 Wolken, Héliogravure auf Bütten, 2005 Ex. :31/35; 61&53 cm. Preis auf Anfrage Anfrage Arnulf Rainer, Recklinghäuser Zechen Elegie Recklinghäuser Zechen Elegie, Lithografie auf Bütten. 1994, Ex. :130/200. 53&31 cm. Preis auf Anfrage. Anfrage Arnulf Rainer, Kosmos 1 aus der Mappe Kosmos, Aquatintaradierung auf Velin. 68&50 cm. Ex. :7/40. Preis auf Anfrage Anfrage Arnulf Rainer, Kosmos 2 aus der Mappe Kosmos, Aquatintaradierung auf Velin. Preis auf Anfrage Anfrage Arnulf Rainer, Kosmos 3 aus der Mappe Kosmos, Aquatintaradierung auf Velin. Preis auf Anfrage Anfrage Arnulf Rainer, Neststern Neststern, Kaltnadelradierung, 2002/15, Ex.
1989 widmete das Guggenheim Museum in New York Arnulf Rainer eine Retrospektive – es war die erste für einen lebenden europäischen Künstler überhaupt. Seit es den Capital Kunstkompass gibt, also seit 40 Jahren, wird Arnulf Rainer ununterbrochen unter die 100 bedeutendsten Künstler der Welt gereiht. Dieses Künstlerranking ist deshalb ernst zu nehmen, weil es nicht Meinungen von Kunstinsidern wiedergibt, sondern die Präsenz eines Künstlers in den Museen, Ausstellungshallen und bedeutendsten Galerien der ganzen Welt misst. Es gibt keinen anderen österreichischen Künstler, der auch nur annähernd in gleichem Maße international präsent gewesen wäre. Mittlerweile wurde Arnulf Rainer mit Preisen und öffentlichen Würdigungen überhäuft. Aber man spürt in seinen Arbeiten noch immer die vibrierende Unruhe, die Unzufriedenheit mit sich selbst, die Besessenheit, etwas immer noch weiter zu verbessern. Doch genauso steckt in Arnulf Rainers Arbeiten auch die Suche nach Stille und Kontemplation. Auch dafür stehen seine Übermalungen.
Er führt das Gegebene fort. Es kommt zu einem Nachbearbeiten, zu einem Verbessern der Konturen wodurch die Überdeckung einen Gestaltrhythmus erhält, der mit dem überdeckten Gegenstand übereinstimmt, aber sich auch von ihm lösen und auswuchern kann. Ich wollte das ausgebreitete Dunkel, das fast verschlossenen schwarze Bild. Entexpressionierung, permanente Verhüllung, kontemplative Ruhe sind die Prinzipien meiner Arbeiten 1953 – 1965. … Arnulf Rainer Er selbst sei es, der unter den Übermalungen schlafe, bemerkt Rainer in einem Interview 1975. Die Zumalungen sind keine Abstraktionen sondern seine eigene psychische und physische Verhüllung. Sein Werk teilt sich in zwei Gruppen, Entäußerung und Verinnerlichung. Das Bloßlegen und nach außen stülpen des Inneren ist dabei immer an das Gestische gebunden und wird dadurch verstärkt. Das Verhüllen durch Zumalung jedoch löscht den darunter liegenden Gegenstand physisch aus, wobei seine geistige Gegenwart durch die Struktur der Oberfläche spürbar bleibt.
Aus der Nachtfinsternis leuchtet noch ein verlöschendes Glutrot am unteren seitlichen Rand, das von dem Maldrama spricht, welches sich abgespielt haben muss. Die Spuren der Erinnerung lassen sich in den schwarzen, häufig übermalten Bildpartien an Verdickungen und durchscheinenden Pinselstrukturen ablesen. Die Nacht hat das Kreuz erfasst.
Schwarze Zumalung, um 1958 Öl auf Leinwand 131 x 80, 5 cm o. T. (Automatenportrait), 1969 s/w Fotografie 3tlg., je 5, 8 x 4, 3 cm o. (Automatenportrait), 1969 s/w Fotografie 3tlg., je 11, 6 x 8, 8 cm o. (Automatenportrait), 1969 Silber-Brom-Prints, Vintage 11, 6 x 8, 8 cm o. (Automatenportrait), ca. 1969 s/w-Fotografie 11, 5 x 9 cm Christusübermalung ca. 1981-83 Mischtechnik auf Foto und Holz 120 x 80 cm Holzwege (nach Heidegger), 1994 Öl auf Holz 102 x 73 cm Wasserfall, 1995 Öl auf Zeichenkarton auf Holz 102 x 73 cm o. (Fingermalerei schwarz), 1977/99 Öl auf Karton auf Holz 102, 5 x 73, 5 cm Christuskorpus, o. D. Tusche und Ölkreide auf Foto 59 x 47, 5 cm Christus, 1980 Kreide auf Gelantinesilberabzug 47 x 59, 4 cm o. (Totenüberzeichnung, Frau im Sarg), o. D., Ölkreide und Öl auf Foto 59 x 47 cm Totenmaske, o. Ölfarbe auf Foto 59 x 41, 5 cm Werkgruppe von 4 Bildern o. (Fingermalerei), 1981-84 Öl auf Karton, 73, 5 51 cm Werkgruppe von 4 Bildern Spinatspratzen (Fingermalerei), 1981-84 Öl auf Karton, 51 x 73, 5 cm Werkgruppe von 4 Bildern Krähe oder Adler (Fingermalerei), 1981-84 Öl auf Karton, 51 x 73, 55 cm Werkgruppe von 4 Bildern Äste (Fingermalerei), 1981-84 Öl auf Karton, 73, 5 x 51 cm Rest nr. 76, zugemalte Übermalung von 1954-1978, ca.