Die Erfahrungen mit dem Krieg und seinen dramatischen Folgen spiegeln sich in einem gegensätzlichen (antithetischen) Weltbild wider. Dies entspricht der damaligen Lebenswirklichkeit der Menschen: Das Leben der einfachen Bevölkerung war beeinflusst von bitterer Armut und Pessimismus, während an den Fürstenhöfen nach dem Vorbild des französischen Absolutismus Luxus und Verschwendung herrschten. In der Lyrik wird der Gebrauch solcher inhaltlichen Gegensätze als Antithetik bezeichnet. Diese Gegensätzlichkeiten lassen sich bei den Motiven des Barocks finden. An deutschland paul fleming analyse wikipedia. Die Literaturepoche des Barocks war die erste Epoche, die in Deutschland zur Folge hatte, dass Literatur von nun an nicht mehr auf Latein, sondern auch in deutscher Sprache herausgegeben wurde. Eine besondere zur Zeit des Barock präferierte Form der Lyrik stellte das sogenannte Sonett dar. Die Autoren gehörten in der Regel dem Gelehrtenstand an: Akademiker, Theologen, Adelige und Beamte. Berühmte Lyriker des Barocks sind insbesondere Martin Opitz, Andreas Gryphius, Daniel Caspar von Lohenstein, Christian Hoffmann von Hoffmannswaldau und Hans Jakob Christoffel von Grimmelshausen.
Ja Mutter es ist war. Ich habe diese Zeit / die Jugend mehr als faul und übel angewendet. Ich hab' es nicht gethan / wie ich mich dir verpfändet. So lange bin ich aus / und dencke noch so weit. Ach Mutter zürne nicht; es ist mir mehr als leid / der Vorwitz dieser Muth hat mich zu sehr verblendet. Nun hab' ich allzuweit von dir / Trost / abgeländet / und kan es endern nicht / wie hoch es mir auch reut. Ich bin ein schwaches Both ans große Schiff gehangen / muß folgen / wie / und wenn / und wo man denckt hinaus. Paul Fleming in Deutsch | Schülerlexikon | Lernhelfer. Ich will gleich / oder nicht. Es wird nichts anders draus. Indessen meyne nicht / O du mein schweer Verlangen / Ich dencke nicht auff dich / und was mir frommen bringt. Der wohnet überall / der nach der Tugend ringt.
Der Titel "An sich" gibt wieder, was das Gedicht darstellt: eine Aufforderung an sich selbst. Dementsprechend beginnt auch die erste Strophe; im Imperativ geschrieben, fordert Vers eins ("Sei dennoch unverzagt! Gib dennoch unverloren! "), den harten Bedingungen zu trotzen. Dieser carpe-diem-Gedanke wird zusätzlich durch den Parallelismus "Sei dennoch […]! Gib dennoch […]! " (V. 1) gestützt. Es folgt im zweiten Vers eine asyndetische doppelte Verneinung. "Weich keinem Glücke nicht" (V. 2) verlangt, dass man sein Glück packen und festhalten solle. An deutschland paul fleming analyse der. Kein Umstand darf es rechtfertigen, dass man nicht nach seinem eigenen Glück strebt bzw. diesem sogar ausweicht. Sinngemäß ähnlich darf auch die folgende Aufforderung des lyrischen Ichs verstanden werden: Kein Leid und keine Schrecken dürfen das Leben dominieren, sondern haben hinter den Freunden des Lebens zurückzustehen (V. 3). Allein aufgrund der Schnelllebigkeit, d. h. einem möglichen unerwarteten Ende des Lebens, wenn sich "Glück, Ort und Zeit [gegen dich] verschworen" (V. 4) haben, sollte man, um sich einem heute gängigen Sprichwort zu bedienen, jeden Tag leben als sei es der letzte.
Und das er mit einem weiteren, seinem ultimativen, Bilanzgedicht besiegt, seiner Grabschrift, drei Tage vor seinem seeligen Absterben, die ihn, er hat es zu seinem Trost gewußt, endgültig in die Liste der Unsterblichen schrieb. An die Liebste von Paul Fleming. Richard Pietraß, aus Ich bin ein schwaches Both ans große Schiff gehangen. Die Lebensreise des Paul Fleming in seinen schönsten Gedichten. Herausgegeben von Richard Pietraß unter Mitarbeit von Peter Gosse, Projekte-Verlag Cornelius, 2009
Diese und andere spannende Fragen beantwortet euch der Germanist Dr. Tobias Klein von Huhn meets Ei: Katholisch in Berlin im Gespräch mit dem Podcaster Wilhelm Arendt. Epoche Autor/in Inhaltsangabe, Analyse und Interpretation Die Zeit des Barock, eine Epoche voller Gegensätze, war geprägt von den Schrecken des 30-jährigen Kriegs, dem Wüten der Pest und der Herausbildung des Territorialabsolutismus'. An deutschland paul fleming analyse die. Durch den Krieg und seine unmittelbaren Folgen starben ein Drittel der zu der Zeit im deutschen Reich lebenden Menschen. Das eigene Leben war während dieser Jahre nie sicher, der Tod konnte einen jederzeit ereilen. Dessen waren sich die Menschen bewusst, es bildete sich die Antithetik heraus: Carpe diem – Memento mori; Diesseits – Jenseits; Schein – Sein. Der allumfassende Begriff ist hierfür der Vanitas-Gedanke, der die Vergänglichkeit des Lebens ausdrückt. Neben diesem Gedanken prägte auch die Ständeordnung die Bevölkerung: Das gesamte Leben einer Person schien vorgezeichnet. Ein Ausbruch aus den Grenzen des Lebens war nicht möglich.
8 Nach der Auffassung des Vanitas-Gedanken ist das Leben nur die Vorstufe zum ewigen Tod und gilt als eine Art Zwischenstation. Dabei ist nicht nur das Leben des Menschen, sondern die restlose Vergänglichkeit alles Existierenden gemeint 9. "Der Tod schont keinen Menschen, sei er jung oder alt, gelehrt oder ungelehrt, reich oder arm. " 10 Eine oft gehörte Klage, die die Dichter dieser Zeit beschäftigte war außerdem das schnelle Vergessen der Toten. Die Bilder und Vergleiche, die bei der Darstellung des Vanitas-Gedanken genutzt werden, beruhen auf der Beobachtung, dass alle Dinge der uns umgebenden Wirklichkeit unter dem Gesetz des Wandels stehen 11. Das Vanitas-Motiv kann zu verschiedenen Zwecken genutzt werden, wie Ferdinandus Jacobus van Ingen in Vanitas und Memento Mori in der deutschen Barocklyrik erwähnt. Beispielsweise kann dieses in Verbindung mit der Todesmahnung stehen und als Hinweis für den Menschen dienen, dass auch er ein vergängliches und kurzlebiges Geschöpf ist und dementsprechend immer mit dem Tod rechnen und christlich leben sollte 12.