Die strengen Clean and Safe Protokolle sowie Covid-Schutzmaßnahmen des Hotels garantieren maximale Hygiene im Hotel Zimmer Köln. Freuen Sie sich auch auf Zugang zum Fitnessbereich mit Sauna und Pool im Haupthaus des Mercure Apart Hotels Köln. Dieser Wert ist im Preis für Ihr Köln Zimmer inbegriffen.
12. – 01. 01. 1 x reichhaltigesFrühstück Kaffee & Kuchen am 31. bis 15.
Die modernen Standard Hotelzimmer Köln punkten mit hochwertigen, bequemen Betten, kostenfreiem WLAN, einer individuell regulierbaren Klimaanlage sowie einem Flachbildfernseher. Gäste des Hotels erhalten zudem Zugang zum Fitness- und Wellnessbereich mit modernen Geräten, finnischer Sauna und dem längsten Hotelpool von Köln. In den beliebten Standard Zimmern des Mercure Hotel Köln Belfortstraße haben Sie 14 bis 32 Quadratmeter Platz. Sie übernachten im bequemen Einzel-, Twin- oder Doppelbett im ruhigen Nebenhaus des Hotels. Dank individuell regulierbarer Klimaanlage und ruhiger Lage ist eine entspannte Nacht garantiert. Zur modernen Ausstattung Ihres Zimmers in Köln gehören ein Schreibtisch, ein Sessel, ein Telefon, ein HD-Flachbildfernseher mit SKY-Movies, moderne Art sowie gratis WLAN. Standard Zimmer - Mercure Hotel Köln Belfortstraße - Hotelzimmer in Köln. Eine Flasche Mineralwasser erwartet Sie bei Ihrer Ankunft im Mercure Hotel. Mit der TASSIMO Heißgetränkemaschine können Sie Tag und Nacht Ihre Lieblingsgetränke in den Apartments in Köln genießen. Das geräumige Badezimmer weist eine moderne Dusche, einen praktischen Kosmetikspiegel und hochwertige Hygieneartikel auf.
Klappentext zu "Der Gesamtkünstler Christoph Schlingensief " Christoph Schlingensief (1960-2010) war ein Künstler, der am Puls der politischen, gesellschaftlichen und medialen Entwicklungen gearbeitet hat. Mit seinen Aktionen und Projekten hat er konventionalisierte Wahrnehmungsmuster unterlaufen und herkömmliche Theaterformen gesprengt. Die Buchpublikation ist die erste umfassende wissenschaftliche Darstellung der Arbeiten des Gesamtkünstlers Christoph Schlingensief. WissenschaftlerInnen aus den Bereichen der Theater-, Literatur-, Film-, Medien- und Kunstwissenschaft sowie Theater- und Medienleute analysieren Schlingensiefs künstlerischen Anspruch und theatrale Ästhetik. Schlingensiefs Position innerhalb der Theatertradition wird ebenso diskutiert wie seine Neuerungen in Bezug auf die Verhältnisse von Fiktion und Realität, von Kunst und Leben, von Bühne und öffentlichem Raum, von Rolle und Schauspieler. Die Beiträge und Gespräche widmen sich der Prozesshaftigkeit von Schlingensiefs Projekten, seiner spezifischen Arbeitsweise sowie der Form seiner Arbeiten, der Vernetzung der Künste und der dadurch entstehenden medialen Verdichtungen und Kollisionen.
In der aufregenden Inszenierung von Christoph Schlingensief wird das Werk in diesem November drei Mal aufgeführt. Spex #328: Kunstsprache Theater – Der Regisseur Christoph Schlingensief im Interview mit Max Dax Das in Burkina Faso geplante Operndorf ist ein europäisch-afrikanisches Gemeinschaftsprojekt Die Berlin Kreuzberg Biennale füllt die Zwischenräume im Kiez und lädt zur Entdeckungsreise
Auch Schlingensiefs Strategien, latente gesellschaftliche Konflikte zum Vorschein zu bringen, sowie die Mechanismen der öffentlichen Erregungen werden untersucht. Zur Debatte stehen u. a. Schlingensiefs Arbeiten in Wien, seine Projekte am Burgtheater (Bambiland, Area 7, Mea Culpa) und bei den Wiener Festwochen (Bitte liebt Österreich), und seine Zusammenarbeit mit Elfriede Jelinek. Anliegen ist es auch, Schlingensiefs Arbeiten in einen größeren Kunst-Kontext zu stellen. Weitere Programmpunkte unter: Jeden Donnerstag Kunsttermine (und super Fotos) in die Inbox liefern lassen: Schließen Abmeldung fehlgeschlagen -> Irgendwas fehlt. Abmeldung erfolgreich. Unsere Website verwendet so genannte Cookies. Dabei handelt es sich um kleine Textdateien, die mit Hilfe des Browsers auf Ihrem Endgerät abgelegt werden. Wir nutzen Cookies dazu, unser Angebot nutzerfreundlich zu gestalten (Standortzustimmung, Cookiezustimmung, Newsletterabonnement und Zuweisung von Administrationsrechten). Mehr Informationen finden Sie in unserer Datenschutzerklärung.
Auch eine Produktion für die Ruhrtriennale ("S. M. A. S. H. - In Hilfe ersticken") musste Schlingensief in diesem Sommer absagen. In einem Brief an sein Team nannte er als Begründung "neue Befunde" in seinem Krankheitsfall - "ein paar harte Neuigkeiten". Traum von Oper in Afrika Sein letzter Traum aber hieß Afrika mit einem eigenen "Festspielhaus" in Burkina Faso, wozu er sogar unter dem Motto "Von Afrika lernen" Schützenhilfe vom damaligen Bundespräsidenten Horst Köhler sowie Unterstützung durch das Goethe-Institut und die Bundeskulturstiftung und Prominente wie den Schriftsteller Henning Mankell oder Sänger Herbert Grönemeyer erhielt. Traum von Afrika: Ein Operndorf wollte der Regisseur dort bauen. Der Grundstein ist bereits gelegt. (Foto: dpa) Im Februar 2010 legte er den Grundstein dazu. Schlingensief sprach zuletzt lieber von einem "Operndorf" mit Schule und Theatersaal, das kein "abgehobenes Bayreuth" werden sollte, wie Schlingensief betonte. 2004 hatte er sein spektakuläres Debüt als Opernregisseur bei den Bayreuther Festspielen mit Richard Wagners Spätwerk "Parsifal" gegeben, Wagners "Weltabschiedswerk".
Auch Schlingensiefs Strategien, latente gesellschaftliche Konflikte zum Vorschein zu bringen, sowie die Mechanismen der öffentlichen Erregungen werden untersucht. Schlingensiefs Arbeiten werden dabei auch in einen größeren Kunst-Kontext gestellt, in die Tradition der Avantgarden des 20. Jahrhunderts von der Dada-Bewegung über Strömungen wie Fluxus, Happening, Aktionskunst bis hin zum Gesamtkunst-Konzept von Joseph Beuys. Ein wichtiger Aspekt ist auch Schlingensiefs Zusammenarbeit mit Elfriede Jelinek.
Der damit natürlich oft einhergehende meist trockene Stil macht es auch nicht für jeden Interessenten gleich einfach zu konsumieren. Dennoch merkt man fast allen Autoren das Interesse und die teilweise starke Begeisterung für den Künstler an. Sehr zur Auflockerung der insbesondere am Anfang recht trocken aufbereiteten Texte dienen die Gespräche bzw. Interviews am Ende vieler Abschnitte. Meine inhaltlichen Höhepunkte sind unerwarteterweise eher die pragmatischen Texte wie eine gewohnt sprachlich opulente und in ihrer Tiefe unerreichte Analyse des m. E. weithin unterschätzten filmischen Schaffens Schlingensiefs vom deutschen "Kulturpapst" Georg Seeßlen sowie die im letzten Teil stattfindende Auseinandersetzung mit den diversen Schlingensiefschen TV- und Talkformaten. Der mit Abstand persönlichste Text ist der von Elfriede Jelinek selbst, in dem man sowohl den menschlichen und künstlerischen Respekt deutlich spürt, aber auch die beiderseitige Unabhängigkeit und die künstlerische Befruchtung der beiden untereinander auf Zeit.