Ergänzt wird der Spielplan mit Konzerten, Kabarett und Lesungen, etwa mit Hannelore Hoger, Axel Hacke und Elke Heidenreich. Und mit vier Theater-Gastspielen. So ist "Tatort"-Kommissar Richy Müller im Dezember als "Rain Man" zu erleben. Theater im schlossgarten kommende veranstaltungen und. Der breitgefächerte Spielplan mit zahlreichen prominenten Künstlern verspricht, die Zuschauer ganz im Sinne von Dieter Hallervordens Motto "Geist mit Humor" zu unterhalten. Dieter Hallervorden: Das Gendern ist eine Vergewaltigung der Sprache Während der Vorstellung des Spielplans brachte Hallervorden seine tiefe Abscheu gegen das Gendern in der deutschen Sprache zum Ausdruck. "Das Schlosspark Theater wird, so lange ich da ein bisschen mitzumischen habe, sich am Gendern nicht beteiligen", sagte Hallervorden über seine Bühne in Berlin. "Allen Mitarbeitern steht es natürlich frei, das zu handhaben, wie sie möchten. Aber alles, was von Seiten des Theaters herausgegeben wird, wird nicht dazu dienen, die deutsche Sprache zu vergewaltigen", sagte er. Seit Jahren wird in Deutschland diskutiert, wie die männlichen Formen in der Sprache durch weiter gefasste Begriffe ersetzt werden - um Frauen, aber auch etwa Transmenschen einzubeziehen.
17. Juni bis 18. Juli 2021 | Linzer Schloss Wenn der Abendwind in den Bäumen singt Voller Freude kündigen wir unsere neue Sommerspielstätte im Park des Linzer Schlosses an, auf der das Landestheater Linz von 17. Juli 2021 ein prächtiges Programm bieten wird. An lauen Sommerabenden werden Sie der festlichen Opern- und Operettengala, der Operette Das Dreimäderlhaus und den bezaubernsten Musicalhits lauschen können. TANZ LIN. Z wird im neuen Ambiente mit Bilder einer Ausstellung und das Schauspiel mit Gefährliche Liebschaften zu erleben sein. Oder lassen Sie sich von einem überraschenden Gastspielprogramm in Sommerlaune versetzen. Endlich Theater! Wir freuen uns auf Sie! Ihr Landestheater Linz Termine & Karten GASTRONOMIE | VORBESTELLUNG Ein erfrischender Sommerdrink, den man online vorbestellen kann, rundet den Abend im Schlosspark zu einem unvergesslichen Erlebnis. Führungen & Veranstaltungen. Es gibt zwei Möglichkeiten, wie Sie Ihre Getränkevorbestellung tätigen können: Direkt nach dem Online-Kartenkauf wird Ihnen die Möglichkeit angeboten, Produkte zu bestellen.
Schloßstraße 48 A, 12165 Berlin-Steglitz Mehr Informationen zum Ort: Schlosspark Theater © dpa Wochenend-Tipps: Endlich Wochenende in Berlin! 13. bis 15. Mai 2022: Das Berlin-Programm für Dein Wochenende in der Hauptstadt. mehr Tickets und Termine an diesem Ort DERDEHMEL/Urbschat Der letzte Raucher Comedy Ein humorvoller Abend über die Fallstricke des Rauchens mit Johannes Hallervorden im Champagnersaal des Schlossparktheaters in Berlin-Steglitz. Termin: Samstag, 24. September 2022, 16:00 Uhr ( 1 weiterer Termin) Ort: Schlosspark Theater Adresse: Preis: ab 21, 69 € Online bestellen Ein deutsches Leben Theater Brigitte Grothum spielt Brunhilde Pomsel, Jahrgang 1911, Berlinerin. Arbeitet Anfang der 30er Jahre für einen jüdischen Rechtsanwalt - und dann als Sekretärin für Propagandaminister Joseph Goebbels. Montag, 16. Mai 2022, 20:00 Uhr ab 28, 69 € Martin Sigmund Himmlische Zeiten Eine komisch-lakonische Revue über Freundschaft, Altern und das Leben mit Angelika Mann u. a. Samstag, 20. Spielplan - Kammeroper Schloss Rheinsberg. August 2022, 20:00 Uhr ( 5 weitere Termine) ab 24, 99 € Bernd Brundert Isabel Dörfler: Berlin - Hollywood Konzerte Es erwartet Sie ein Konzertabend mit gefühlvollen Neuinterpretationen großer Evergreens, v om UFA-Filmhit bis zur Hollywood-Hymne.
Die im 18. Jahrhundert beliebten Metamorphosen des antiken römischen Dichters Ovid wurden als Vorlage benutzt. Der Bildhauer Pygmalion hat sich in die weibliche Statue verliebt, die unter seinen Händen entstanden ist. Für seine Geliebte Céphise ist da kein Platz mehr. Amor, der Liebesgott, belebt die Statue. Musikfestspiele potsdam 2016 map. Ungläubig tastend und lauschend erhebt sich das Standbild von ihrer Marmorbank, die im Rokokopavillon eines anmutigen Parks steht. Sie lebt! Pygmalion singt ein Lob auf die Liebe. In das nun anhebende Fest mischt sich staunend das Volk, bei Rameau sind es Tänzerinnen und Tänzer sowie Choristen. Die Regisseurin und Choreografin Natalie van Parys versetzte das Geschehen in ein rokokohaftes Bühnenbild (Antoine Fontaine). Die Menschen, die in ihr auftreten, sind jedoch von heute, größtenteils in Jeans oder in T-Shirts gekleidet (Kostüme: Alain Blanchot). Die Statue erhielt natürlich ein weißes antikes Gewand. Pygmalion wird als ein nachdenklich-träumerischer Künstler gezeichnet, der für sich die echte Liebe entdeckt hat, sich seine Geliebte selbst geformt hat.
Und wesentlich von der französischen Sprache inspiriert ist. Wie denn auch die italienischen Vertonungen des Sujets einer bekannten Episode aus Torquato Tassos Kreuzzugs-Epos "Das befreite Jerusalem" beispielsweise durch Gluck oder Rossini nach entsprechend anderen Instrumenten verlangen. Hier also das Französische in Reinkultur. Es basiert auf der Kunst der Deklamation – sowohl instrumental als auch vokal. Und da ist ebenfalls alles zum Besten bestellt, denn die Sänger beherrschen die nahtlose Einheit von Rezitativ zu Arie mühelos. Die Musikfestspiele Potsdam Sanssouci 2016: Mit Liebe und leiser Erotik - Kultur - PNN. Es ist wie ein unaufhörliches Fließen eines Melodienstromes, der, mit Trillern, Vorschlägen, Schleifer und Doppelschlag reich versehen, verzierungsreich durch die musikalische Landschaft mäandert. Hat man sich auf die Besonderheiten à la française erst einmal eingestellt, ist des Vergnügens kein Ende. Es beginnt bei den überraschend straff artikulierten und tempozügigen Ouvertürenklängen, währenddessen der Blick auf die karge Podestszenerie mit gefällig drapierten Pappkameraden fällt, die wohl symbolisch einige von Armides Zauberkünsten besiegten Kreuzritter darstellen sollen.
Berg ist nicht untertrieben! Wir haben durchgezogen und sind bis oben geradelt. Viele haben nämlich geschoben, es war sehr steil. Oben angekommen war es sehr voll im Restaurant (und auch etwas teuer). Wir genossen jedoch den Ausblick, bevor es weiter Richtung Jungfernsee ging. Ufer am Wasserwerk Bertinistraße Hier konnte man herrlich am Wasser sitzen und einem Trio mit Akkordeon und Gitarre lauschen. Ich packte meine Decke aus und wir beobachteten die vorbeischippernden Boote. Wunderbar! Neuer Uferweg am Jungfernsee Dieser Uferweg wurde im Sommer 2015 neu eröffnet und es lässt sich hier wunderbar direkt am Wasser entlang fahren. Hier wurden wir mit französischem Flair durch drei Gruppen Akkordeonisten begleitet. Musikfestspiele potsdam 2016 full. Sehr zauberhaft. Neues Palais Mein absolutes Highlight der Tour. Hier war ich tatsächlich noch nie. Trommler & Pfeifer der Kaisergarde Frankreichs spielten in dieser traumhaften Kulisse für uns. Im angrenzenden Café legten wir eine Pause ein. Weinberg am Klausberg Ein rheinischer Grenadier begeisterte Friedrich II.
Augenwonniglicher und musikalisch authentischer als bei dieser Produktion von Jean-Baptiste Lullys Tragédie lyrique "Armide" geht es wahrlich nimmer. Diese Koproduktion der Innsbrucker Festwochen der Alten Musik mit den Musikfestspielen Potsdam Sanssouci in Zusammenarbeit mit dem Centre de musique baroque de Versailles, die am Samstag im Orangerieschloss Sanssouci ihre umjubelte Premiere erlebte, geht so akribisch und spannend zu Werke, dass es einem fast den Atem verschlägt. Musikfestspiele potsdam 2016 live. Aufgeführt wird eine gekürzte Fassung der Innsbrucker Festwochen, die erfreulicherweise den Prolog-Lobpreis auf Lullys königlichen Dienstherren Ludwig XIV. gestrichen hat. Das Ensemble "Les Folies françoises" unter dem Violinisten und musikalischen Leiter Patrick Cohën-Akenine musiziert auf Kopien historischer Streichinstrumente, wie sie einst am Hofe von Versailles in Gebrauch waren. Diese fünfstimmige Streicherbesetzung mit fünf unterschiedlich groß gebauten Geigen sorgt im perfekten Zusammenspiel mit Cembalo, Theorbe, Gambe und Blockflöten für einen faszinierenden Klang, der rauer, nasaler, prägnanter und intensiver als gewohnt timbriert ist.
Das Publikum jubelte und spendete langanhaltenden Applaus. Jazz im Ehrenhof von Sanssouci Eine rot illuminierte Mühle. Was fällt einem bei deren Anblick ein? Natürlich das Moulin Rouge, das historische Pariser Varietétheater. Auch die Historische Mühle in Sanssouci war rot angestrahlt. Ein wenig sollte sie an das Cabaret in der französischen Hauptstadt erinnern. Doch Samstagnacht ging es um die Sommerresidenz Friedrichs des Großen – am Restaurant Mövenpick, im Nordischen Garten und an der Bildergalerie – braver zu als im Moulin Rouge. Dennoch: Die Stimmung reichte von melancholisch, fröhlich bis verrückt-virtuos. Die Musikfestspiele luden zur Sanssouci Jazznacht ein, bei der sich Alte Musik und Jazz trafen. Kein effektheischendes Crossover, sondern eine harmonische Melange wurde geboten. Unterschiedliche Stil- und Spielarten gab es zu hören. Musikfestspiele Potsdam Sanssouci 2016: Lieder ohne Worte - Kultur - PNN. So reiste man wie mit einer Zeitmaschine mit den französischen Musikerinnen und Musiker der Alte-Musik-Szene in die Renaissance und den Barock. Dabei gab es fließende Übergänge zum weiten Feld des Jazz.
Bei den beiden Künstlern wurde das 90-minütige Konzert innerhalb der Chansonnacht zum diesjährigen Festspielthema "Bonjour Frankreich" zu einer jazzigen Hommage an die Sängerin. Wenn sich der in aller Welt gefeierte französische Akkordeon-Charmeur und Crossover-Spezialist Richard Galliano sich den allgemeinverständlichen und allgemeingültigen Piaf-Piecen widmet, dann darf man sich auf ein wunderbares musikalisches Abenteuer einstellen. Hin und wieder hätte man auch die Texte mit der melodischen Sprache der Franzosen genießen wollen. Chansons leben auch von der Sprache. Vielleicht hätten auch ein paar moderierende Worte über das Leben der Piaf eine Brücke zu den Liedern geschlagen. Galliano und Luc spielten fast ohne Punkt und Komma die berühmten Chansons wie "La Vie En Rose", "Padam Padam" oder "L' Accordéoniste" – mit großem Herz und weit gespannter Seele. Bonjour Frankreich! - pyrofabrik.de. Mit den jazzigen Klängen hatten sie im Nikolaisaal etwas Federleichtes, Wunderschönes und Mitreißendes. Das war möglich, weil beide Musiker ihre Instrumente exzellent beherrschen.
Ohne Pausen reihen sich die Werke aneinander, prominent vertreten die prachtvollen Kompositionen von Jean-Philippe Rameau, der einst mit Voltaire zusammenarbeitete. Seine Ouvertüre zur Oper "Zoroaster" durchbebt exemplarisch den Kampf zwischen Licht und Finsternis, den die Aufklärung letztlich für sich entscheidet. Es wird getrunken und getanzt, der Natur werden die Gesetze der idealen Herrschaft abgelauscht. Vogelgesang als Schule des Lebens, gefolgt von einem einträchtigen Ballett der Nationen. Doch Schlachtenlärm und aufziehender Hass beenden die schöne Sorglosigkeit. Der Sopranistin Katherine Watson gelingt eine dämonische Anrufung des Bösen, die Tenor Anders J. Dahlin in ebenso zarte wie tiefe Verzweiflung stürzen lässt. Begleitet von schnarrenden Fagotten lebt Bariton Aimery Lefèvre in der "Arie des Neides" lustvoll seine Abscheu vor den Glücklichen aus. Es ist kein leichter Weg zur Versöhnung, bis am Ende Apoll mit Rameaus "Tempel des Ruhms" fordert, die Welt zu bilden, die Menschen zu begeistern.